主页 > 鲜花大全简爱花坊

花式插花意义?

84 2024-03-10 05:44

一、花式插花意义?

花式插花是一种艺术,通过不同的花材、花器和插花技巧,展现出对生活的热爱和对美的追求。

它不仅是一种装饰,更是一种表达情感和寓意的方式。

每一种花材都有着不同的花语和象征意义,通过巧妙的搭配和插花手法,可以传达出对爱情、友谊、希望、美好生活的向往和祝福。

花式插花不仅是展示花艺技巧的舞台,更是传递美好情感的媒介,让人们在欣赏美丽花艺的同时,也能感受到花朵所传达的温馨和美好。

二、中国传统插花的风格特点有哪些?

传统插花分为民间插花、寺观插花、宫廷插花、文人插花等四大类型。主要容器为瓶、盘、碗、篮、缸、筒等六大类,由花材、容器、花插、几架和垫板、配件等构成。

主要流程为构思、构图、花材与容器的选择、花材修剪、固定、调整、陈设、赏析。

其间包涵丰富的文化内涵、系统的插花理论、精湛的插花技艺与独特的赏花方式。

中国传统插花的显著特点是花枝较少,选材时重视花枝的美妙姿态和精神风韵,喜用素雅高洁的花材,却并不像西方插花那样讲究花朵一定要丰满、硕大、色彩鲜艳。

造型时讲究线条飘逸自然,构图多为不对称均衡,利用不多的花枝,通过宾主、虚实、刚柔、疏密的对比与配合,轻描淡写,清雅绝俗,以体现大自然中固有的和谐美,悉心追求诗情画意。中国的传统插花艺术萌芽于春秋战国时期。距今已有3000多年历史。期间,经历了汉代初始期、南北朝发展期、隋唐兴盛期、宋代极盛期、元明成熟期、清后代衰落期等阶段。

这种古老的艺术以群体传承的方式,见证着中国历代王朝的兴衰、传统文化艺术发展的进程以及历代风土民情的变迁。

它早已成为民众寄情花木、以花传情、借花明志、装点生活的重要载体。中国是东方式插花艺术的起源国,自隋唐时期始,中国传统插花传入日本,对日本花道的发展影响巨大。

而其追求线条美、崇尚自然、注重意境美的创设、简约环保的创作技法等,对近现代西方插花产生了深远的影响。

三、花店的优势和特色?

一是投资小,在市场上租一个店铺,勿须太大,费用一季度一交,配上必需的设施,维持正常的进出货,初期投入一般三四万元即可;

二是周转快,鲜花周转期短,勤进快出,十分灵活,即使要转行也不会积压商品;

三是符合消费趋势,鲜花消费与人们生活水平及文化品位密切相关,随着社会不断进步人们文化素质不断提升,鲜花市场也会越来越大。

女人开店做什么生意?目前我国大中小城市都开有众多的花店,竞争是十分激烈的,如何使你的花店胜出,成为最终的胜利者,以下三点至关重要:

一是店址所在的地段要讲求客流量,最好靠近收入较高、生活方式较时尚的目标客户群,比如周边居民的收入水平、文化氛围、社区消费习惯等都是你要考虑的重要因素;

二是在经营环节中要注意聘用技术人员——花艺师,花艺师是你的左膀右臂,插花、配花等“技术活儿”最能体现花店的艺术品位,这是吸引顾客的主要途径;

三是要培养固定客户,要诚实守信,讲求货真价实,“一分钱一分货”,拉往“回头客”,这样才能使花店具有更长远、更稳定的发展。

女性创业选择经营鲜花店,是相当明智的,毕竟它有着不小的市场需求量,哟组合丰厚的利润回报,投资成本也相对比较小。不过创业不是说说那么简单,各方面的细节工作要做好,就如上面所介绍的。好商机在眼前,及时把握,才能收获成功,打算投资鲜花店的朋友,不妨鼓起勇气,勇敢迈出第一步。

四、西式插花的7种造型及特点?

1.垂直型垂直形插花,表现纵线的线条美,插花的造型直立而窄长,向上伸展的姿态,具有气势雄伟的象征意义。

  2.花器以插口细小,或简单细长的最为适合,由于本身的造型细长,不能四面观赏,故只适合摆放在比较狭窄的场所,如屋角、柱边或窗台等地方。

  3.水平型自鲜花用于祭礼装饰开始,水平形插花就非常普遍了。水平线排列有平面和立体两类。愈接近中央部分,则自然高插,属拉平而构成的水平线只能放在角落位置。属立体的水平型的,两边均可观赏。此外还有矮长型插花,四面皆可观赏的特点,常被广泛运用于茶几、餐桌、会议桌、主席台等处。花器除了长水盆、高脚花瓶、小花篮外,任何花器都合适。注意花面弧度柔顺,是插好水平型花的一大密诀。

  4.新月型也称之为“弯月”型,它是由自然现象“弯月”的形状构思出来的.造型。所以成型时需要注意线条的流动感,新月形可随着花材变化而变化,它具有强烈曲线美,又甚具观赏价值,花器不宜太高,口部宽阔的最为合适。它很适合于背面有圆形的镜子或圆盘,使用场合广泛。

  5.S型这是从螺线变化产生出来造型,与英文字母“S”形相同所以称之为S形。它又有“荷加斯”线之称,这与英国荷加斯画家因螺线的启发而喜用S曲线作画有关。S形插花采用的花材以带有曲线状的较佳。花器适宜选高瓶;若是摆放在桌子上,则可用宽口平盆,就视觉要求而言,用窄腰身的高瓶,效果更佳。如果“S”的末端连续下去,即形成双圆,或类似“8”字型,但上半部的圆必须大于下半部圆。

  6.L型L型插法属于直线型结构,因结构明朗且容易掌握常被作为插花入门花型之一,也可以插成反L型,是属于单面花型,在欧洲常见于摆设在壁炉上面,显得十分豪华有气派,花器以质朴为佳。但用现代花器比较容易达到调和效果,瓶口太窄或太宽的都不适合。

  7.半球型设计上用半圆球形状构成造型,插花要点是对色彩搭配,注意调和及同色不相邻,花型表面应是圆滑,不能凹凸不平,花器选择低矮平盆最合适,突出半球呈丰满感。

  8.椭圆型此插花造型,可以作为欧洲格调代表之一。椭圆形插法采用集团式插法,对结构、对比的要求较低,反而着重自然美,强调气氛和具有神秘感。此型以古典的花瓶、容器来插最适合。但插花必须注意保持作品的稳重感。椭圆形插花适宜用于教会装饰、祭坛、葬礼或典礼式等空间位置较大的场合。

  9.倒T型在L字的左边另加一条横线,即倒T型。西欧也称为洛可可型。据说是从庭院和街道广场的喷水池得到灵感而定型,表现了向上喷溅的水和飞沫四下的优美线条,讲究对称,插时须注意焦点和美感。

  10.三角型此类插花是西洋式插花最普遍的基本插法。插花作品可插成正三角形、等腰三角形和不等边三角形,应用范围相当广。至于造型时用对称三角形还是用不对称三角形,则要与周围环境相协调。制作时先插直立顶点的花和横向插入插座的叶子构成等边、等腰或不等边三角形的框架内,配辅枝、填补花朵,完成构图。

五、插花的主要要求是什么?

花艺是装点生活的艺术,是将花、植物经过构思、制作而创造出的艺术品。花艺最重要的讲究与周围环境和气氛协调融合。这其中,居家插花是一种常见的、备受人们喜爱的饰家艺术。所以我来谈谈居家插花吧。闲暇之余,信手拈来,“被遗忘的角落”,也可以是发挥想象力的好去处,桌上摆花、墙角搁花、空中悬花、落地置花等。

居家插花讲究的是空间构成,一件花艺作品,在比例、色彩、风格、质感上都需要与其所处

的环境融为一体。

插花总体上可分为两种,一种是以中国、日本等国为代表的东方风格插花,另一

种是以欧美国家为代表的西方风格插花。这两种风格有着较明显的区别。

东方插花

中国和日本等国的东方式插花,崇尚自然、朴实秀雅,富含深刻的寓意。其特点为:

1、使用花材不求繁多,只需要插几枝便能起到画龙点睛的作用。造型较多运用青枝、绿

叶来构线、衬托。常用的有银柳、火棘、松树等。

2、形式追求线条、构图的完美变化,崇尚自然、简洁清新,讲究“虽由人作,宛若天成”之境。

遵循一定的原则,但又不拘成法。

3、插花用色朴素大方,清雅绝俗,一般只用2-3种花色,简洁明了。对色彩的处理,较多运

用对比色、特别是利用容器的色调来反衬,同时也采用枝叶的衬托。

西方风格插花

西方风格的插花,注重色彩的渲染,强调装饰 的丰茂,布置形式为几何形体,表现人为

的艺术美和图案美。它的特点如下。

1、用花数量多,有繁盛之感。一般以草本花卉为主,如香石竹、扶郎花、百合、马蹄莲得月

季。

2、形式注重几何构图,讲究对称型的插法有雍容华贵之态。常见半球型、椭圆形,金字塔和扇

面形状,亦有将切花插成高低不一的不规则形状。

3 、色彩力求重艳丽,创造出热烈的气氛,具有豪华富贵之气。花色相配,一件作品较多彩取向个

颜色组合在一起,形成多个彩色的面块,因此有人称其为色块插花。亦有将各种花混插在一起创

造了五彩缤纷的效果。

插花的色彩配置

插花的色彩配置,具体可以从三个方面进行研究,一是花卉与卉花之间的色彩关系,二

是花与容器之间的关系。三是插花与环境、季节之间的关系。

1、花与花之间的色彩关系,可用多种色彩来搭配,也可使用单色,只要配合在一起的颜色能够

协调。插花中的青枝、绿中起着很重要的作用。枝叶有各种形态和色彩,运用得体就能收到良好的

效果。

花卉间的合理配置,还应注意色彩的重量感和体量感。色彩的重量戌到注要 取决于明度,明度

高者显得轻,明度低者显得重。正确使用色彩重量感,可使色彩关系平衡、稳定。

2、花卉与容器的色彩要求协调,但并不要求一致,主要从两个方面进行配合:一是彩用对比色

组合;另一种是采用调合色组合。

3、插花的色彩根据环境的色彩来配制,在环境色较深的情况下,插花色彩以选择淡雅为宜。环

境简洁明亮的,插花色彩可以用得浓郁、鲜艳一些。

就东西方花艺的特点而言,西方的花艺,花枝数量多,色彩浓厚对比强烈;而东方的花艺则

花枝少,着重自然姿态美,多用浅、淡色彩,以优雅见长。个人比较喜欢东方风格的插花啦,不知道题主有没有明白一些呢?

六、插花造型五大原理要点?

插花造型原则插花是一门艺术,既然是艺术,那么插花创作就有很大的自由发挥余地,但即便如此,插花创作还是有一些规律可循的。下面就简单介绍一下插花的五大构图原理,这是衡量插花作品造型合理与否,美与不美的重要标准,相信对花店店员会有所帮助。

1、比例与尺度首先,插花前要确定插花作品的整体尺度,作品尺度是根据作品摆放的环境和空间大小而定的,尺度适宜的装饰,才能使空间显得更为舒适,才能达到美化环境的目的。其次,要确定主要花材与容器的比例。以三大主枝构图为例:第一主枝长度=(1。5~2.0)×容器总长(高+宽);第二主枝长度=2/3×第一主枝长度;第三主枝=2/3×第二主枝长度。各主枝的补枝长度不应大于其主枝的长度。此外,还要确定插花构图中的兴趣中心位置。所谓兴趣中心位置就是最易引起人们注意的位置。通常位于插花作品中部偏下的重心处,也就是构图中心。通常把花大、色艳、香浓的花插在兴趣中心位置。

2、多样与统一多样与统一是插花是最基本原理。这一原理指在插花构图中,花材之间,花材与花器这间以及插花作品与环境之间既要有变化,又要想统一。具体做法是选用少量或单一花材构图时,为了避免单调乏味,就要在花材本身上求得变化,如花朵大小,开放程度,姿态上要有变化;选用多个品种花材构图时,要主次分明,以1~2朵花为主花,突出它们的位置、数量、色彩效果,忌多种花材平均分配;要保证花材之间的某些一致性,若重点表现花姿美感,就要在色彩、质地上求得一致,若重点表现色彩缤纷的化色之美时,就要在花材的质地、花形上求得一致;处理花材与花器之间的关系时,应以花材为主,一般高身瓶花器插线条状花材比较协调统一,若与线条状花材、块状花材相互配合,达到一种处线与面的变化,就可以使整个作品既有变化又相统一;作品要与环境相协调,如暖色调居室,作品色调也应是暖色调的,但同时要通过花色的深浅,明暗求得变化,这样才能使作品与环境之间既统一,又富有变化。

3、协调与对比插花时自然花材与金属丝、容器等非植物性材料的对比,构图时疏密,聚散、大小、曲直、色彩、质地等各方面之间的对比,都是插花艺术创作中常用的对比手法,但在一件插花作品中,对比不宜使用过多。各部分之间要相互呼应,紧密而和谐地配合,才能达到在对比中求得协调的艺术境界。

4、动势与均衡插花作品要给人一种动态感受。但无论什么样的构图形式,无论花枝在容器中处于什么状态,直立、倾斜、下垂或平伸,都必须保持平衡和稳定,才能使整个作品给人以安全感。

5、韵律与节奏插花作品中的节奏主要通过线条流动,色块形体,光影明暗等因素的反复重叠来体现。许多插花作品插得杂乱无章,支离破碎或者平淡无味,大多是没有掌握节奏与韵律这一原理。花店店员在练习和创作的过程中,应该仔细揣摩这五个标准。开始的进修可能会觉得有点抽象,但时间久了,自己心里就有一个标准了。